Юрій Яновський

▫️«Мене приваблював порт. В його порожнечі й пустельному вигляді я бачив мовчазне змагання двох світів. Нас і не нас»

Одеса 1920-х років. Українське кіно 🎥

Основними героями твору є - режисер, художник та балерина. Кожен з них досі шукає себе, а знаходять - дружбу, кохання та вірність 👀

На фоні всього цього - море. Воно, як окремий персонаж, описане з емоціями, почуттями та передає атмосферу навколишньої картини…

А ще тут є любовний трикутник, але без особливої драми, та спостерігати за його розвитком все одно цікаво 🥹

▫️«– Любі мої, — починає вона, — мені немає за що пити. Я п’ю за страх перед неминучим. За той страх, що є ознакою людського виростання. Як дитина падає вві сні і відчуває страх, так і ми плекаємо його, зростаючи. Я пʼю за дощ — липкий і краплистий, який збуджує в мені відчування фарб і запахів. Я пʼю за життя»

Дві лінії: старий чоловік, що розповідає про себе, отримує листи від свої синів та його спогади, що вирують насиченими подіями. Звісно, головному герою довподоби згадувати свою молодість. Тож, він не проти поділитись тим, що було і з вами 😉

От, що найбільше сподобалось, так це дізнаватись те, що ж автор прибрав чи замінив у тексті. В цьому і родзинка цієї книги, адже кожен читач може прочитати раніше неопубліковані, без цензурних обмежень, фрагменти 😍

Звісно, Юрій Яновський частково взяв свою історію за основу , а прототипами персонажів обрав видатних українців, такі як: Олександр Довженко, Василь Кричевський та інші...

▫️«Фрагменти, що їх ми вперше публікуємо в цій книжці, свідчать: автор творив свій світ, а не списував його з натури. Цей світ правдивий, але в дійсності його не було»

Море, яскраве літнє сонечко, гарячий пісок в ногах, в руках бокал червоного вина, а перед тобою знімається якийсь фільм. І ти лежачи на лежаку в Одесі, повільно та з насолодою слідкуєш за процесом зйомок фільму 🎬. Розгортаються сюжети, актори відіграють свої ролі, перед очима проминають персонажі балерини, матроса, навколо бігають режисери та продюсери.

Звуки чайок перемішуються з криками: «СТОП! Знято!». І ти робиш ще один ковток вина та ліниво продовжуєш спостерігати за процесом. Паралельно відчуваєш єдність, гармонію та насолоду від досконалості, яку бачиш перед собою.

Що це? Кажуть, що неможливо потрапити в книгу, але саме такі відчуття в мене були при прочитанні «Майстера корабля».
Я, ніби неслухняний глядач, проникла за куліси зйомок та підглядаю у шпаринку за всіма учасниками процесу. Сюжет роману складний, багатоплановий, побудований не в логічній послідовності подій, проте саме в цьому захована родзинка твору.

Так, можливо мені не вистачало часом динаміки або завершеності деяких історій, але потім зрозуміла, що через такі авторські прийоми Юрій Яновський поділився частинкою себе – ідеями, роздумами, спогадами.

Пориньте в життя й творчість українських кіномайстрів 20-х років! Тут Вас очікують мемуари про становлення українського кіномистецтва, про морські пригоди і далекі екзотичні острови. І звичайно – неперевершена любовна історія про захоплення та возвеличення однієї неперевершеної жінки, яка своїм поглядом, здавалось, здатна зупинити серце будь-якого персонажа 💃.

Роман сповнений роздумів про сенс земного буття, загадковість і велич людської душі, її поривання до гармонії та краси. Читачу залишається тільки насолоджуватись плинністю історії та відпочити від буденності.

"Майстер корабля" змісить вас захотіти поїхати до Одеси, до Чорного моря...

Перед вами чудовий приклад української літератури модернізму, що поєднує в собі елементи пригодницького роману, філософської притчі та ліричної поезії.

Центральною темою роману є пошук гармонії між людиною і природою, а також прагнення до творчості та самовираження. Головний герой, який є символічним майстром корабля, уособлює прагнення до створення досконалого ідеалу. Через його історію Яновський розкриває питання духовного зростання, дружби та любові.

Однією з найсильніших сторін цієї книги є її образність та символіка. Яновський майстерно використовує морську тематику як алегорію для дослідження людської душі. Море стає символом безмежності, свободи і небезпеки, що підкреслює складність життя героїв. Яновський вдало передає атмосферу часу і місця, що дозволяє читачеві повністю зануритися у світ роману. І тут мої думки про Одесу тільки посилились.

Насправді мені доведеться прочитати книгу ще раз, адже читалось важкувато. Впевнений, що мені потрібно до цього підготуватись, щоб за декілька років відчути справжню насолоду, коли мій літературний смак буде більш гострим та витонченим.

Оформлення - це надзвичайне мистецтво. Як можна так прекрасно оформити книгу, щоб вона була настільки привабливою? Усі гості, котрі підходять роздивитись мою бібліотеку, просто із захватом роздивляються цю прекрасну кольорову колекцію.

Однозначно рекомендую усім, хто підтримує українську літературу, бажає шукати нові сенси та зібрати неймовірно привабливу колекцію книг. З нетерпінням чекаю на своє передзамовлення у листопаді.

У місті над морем, на кінофабриці, зустрічаються молоді люди: редактор, режисер, балерина та матрос.

Історія розгортається в Одесі та розповідає про молодих людей, які шукають себе, а знаходять — дружбу, кохання, мужність, вірність. Це книжка про створення кіно в Одеській кіностудії, перший мариністичний роман в українській літературі, ода юнацтву та прощання з нею, адже автор виходить з юності та переходить в новий етап свого життя.

Роман написаний від першої особи, але не від імені автора. Тому він — уявні мемуари: спогади про «давню юність»

📖 «Радісна праця — ознака творчості»

7/10, бо деякі твори здались дещо нудними, проте це не означає, що Вам теж так здаватиметься.
Приємно здивував Яновський у цій збірці, його східні мотиви просто неймовірні!

Ця антологія є унікальною збіркою творів, що відображають драматичні події та випробування, які переживали українці під час війн ХХ століття. Вона охоплює різноманітні аспекти життя на фронті і в тилу, показуючи, як люди намагалися зберегти людяність і культурну спадщину навіть у найтяжчі часи.

Упорядницею книги виступила Віра Агеєва — літературознавиця та лауреатка Шевченківської премії. Вона зібрала найяскравіші твори про війну від українських письменників ХХ століття. Тут є тексти Валер'яна Підмогильного, Григорія Косинки, Миколи Хвильового, Олекси Слісаренка, Юрія Яновського, Івана Сенченка, Леоніда Первомайського, Григора Тютюнника. У передмові вона глибоко аналізує історичний і культурний контекст творів, що увійшли до антології. Віра Агеєва пише про те, як географічне розташування України зумовлює її постійні воєнні виклики.

Агеєва акцентує увагу на тому, як дві світові війни пройшли через Україну вогняним смерчем, і цей досвід відображено у вітчизняній літературі. Вона підкреслює, що саме у воєнній українській прозі вдалося проговорити глибокі травми, заподіяні війною, і спробувати шукати відповіді на питання про причини терору і масштаби втрат.

Передмова Агеєвої не тільки підготовлює читача до сприйняття складних тем, але й додає глибину розуміння контексту, в якому створювались ці твори. Вона допомагає побачити, як історичні події впливали на літературний процес і як письменники осмислювали воєнний досвід у своїх текстах.
Чому варто читати цю книгу? Антологія передає атмосферу громадянської війни, червоного терору, гітлерівської навали та фашистської політики в Європі, демонструючи, як ці події позначилися на життях людей, зокрема на долях дітей війни. Ці твори сповнені глибоким болем травмами, які й досі резонують в українському суспільстві.

Не можу мовчати, яка естетична це серія! Я маю всі три книги, вони схожі в оформленні: тканинна обкладинка, ляссе, якісний друк, але кожна й особлива дизайном, що вдало підкреслює тему збірок!
Ця антологія – не просто збірка текстів про війну, це можливість зануритися у складну історію нашого народу, відчути весь спектр емоцій, які переживали наші предки, і зрозуміти, як війна вплинула на їхні життя. Читати такі книги зараз ще важче, але саме через жахіття, які відбуваються на території України сьогодні, ця антологія заслуговує на вашу увагу. Вона допоможе глибше зрозуміти, як війна впливає на людину та суспільство, і чому важливо пам’ятати про ці події.

Ця книга стала must read цього року. Звичайно, я не могла пройти повз, бо єдині книги автора, що пам'ятаю, це "Чотири шаблі" та "Вершники". Але мушу і їх прочитати, бо якщо і читала, то понад 30 років тому. А ця - ця сподобалася дуже!

Я насолоджувалася мовою і стилем викладення. Тим більше, якщо згадати, що це перший "серйозний" твір автора і написаний у молодому віці (та він і прожив трохи більше 50), просто захват викликає тематика, жанр, контекст (жодного тобі соціалістичного реалізму). Ми відчуваємо, що Одеса - колиска українського кінематографу, Україна - частина світу, а люди - вільні духом особистості. А усим цим керує любов. Велика, різнопланова, всеосяжна.

"Мені нема чого ховатися з тим, що було. Старість не може казати неправду. Нащо вона їй здалася? Кого їй треба задобрити або перед ким замовчати? Вже видно край дороги й неминучість. Проживши життя, можна мати мужність нарешті подивитися всім у вічі."

Читаючи, я ніби перебувала поруч з видатними митцями кіностудії, і чула владний голос Довженка, відчувала його магнетизм та шанувала беззастережне служіння мистецтву.

Просто знаковий дебют, що обіцяв велику кар'єру, але вже у 30-ті відродження було знищено. Але ця книга - книга про ЛЮБОВ і життя має бути перекладеною багатьма мовами і показати усім, що вже сто років тому наші письменники писали ТАК!

Юрій Яновський – це ім’я, яке викликає у мене бурю емоцій і незабутніх вражень. Його «Майстер корабля» та «Байгород» залишили глибокий слід у моєму серці та свідомості, розкривши переді мною цілий світ неймовірних історій та образів.

«Майстер корабля» – це справжня одіссея, яка переносить читача у світ мрій та пригод. Яновський майстерно створює атмосферу, де кожна хвиля, кожен подих вітру відчуваються настільки реалістично, що ти сам починаєш відчувати себе частиною цієї великої пригоди. Герої, з їхніми пристрастями та мріями, змушують задуматися про важливість слідування своєму покликанню, попри всі труднощі та небезпеки. Я була вражена глибиною філософських роздумів та поетичністю мови Яновського, яка зачаровує та змушує перечитувати кожну сторінку знову і знову.

«Байгород» – це зовсім інша, але не менш захоплива історія. Вона про місто, яке стає живим персонажем, дихаючи та розповідаючи свою історію через долі його мешканців. Кожне речення – це новий шар цього загадкового і чарівного світу, де реальність переплітається з міфами та легендами. Яновський знову демонструє свій талант створювати багатогранні образи та ситуації, які викликають гаму емоцій – від радості та захоплення до смутку і співчуття. «Байгород» змушує задуматися про вічні цінності та пошук свого місця у світі, про важливість збереження своєї культурної спадщини та духовних коренів.

Цю книгу, я рекомендую кожному, хто хоче пережити справжню літературну подорож і відчути всю палітру людських емоцій. Вона залишає незабутній слід у душі та нагадує, що література – це мистецтво, яке здатне змінювати світогляд і надихати на нові звершення.

Я вперше читала книгу з серії "Неканонічний канон" і знайомство з нею дуже вдале, як і з автором.

"Майстер корабля" — це роман, майже автобіографічний, попри деякі містифікації.
Він поданий, як мемуари То-Ма-Кі (Товариша Майстра Кіно), який сидячи біля вогню розповідає свою заплутану історію.
Чому заплутану?
Тому що автор часто змішує спогади, перемикається з сучасності на далекі "подвиги минулого" і з такої рідної Одеси, де все пропахло морською сіллю, на далеку Італію.

Це історія про життя, творчість, дружбу, суперництво у творчості і за жінку, історія кохання, болю, пристрасті та врешті, корабля 😉

Автор майстерно стрибає в часі та про просторі і веде читача заплутаними шляхами своїх думок.

Головні персонажі мають своїх прототипів з реального життя, як ви вже зрозуміли, головний герой це і є сам Яновський, його друг і суперник режисер Сев — Довженко, а чарівна Тайах — балерина Іта Пензо.

Мені сподобалась мова автора і його стиль, шкода, що в школі ми не читали його творчість, але зараз діти вже читають.

Другим текстом в книзі є повість "Байгород". Мені вона читалася важче, через описи війни і загалом настрій.
Насправді мова автора тут теж прекрасна і сама історія 💔 Але було важче.
Цей твір публікувався на сторінках літературно-художнього журналу "ВАПЛІТЕ", але радянська цензура його виключила.

Але, знаєте, попри зачеплені важкі теми, якісь нюанси, відчувається, що автор любив життя і відчував його філософію.

"Життя — запашна долина, широка й далека, що лежить від сходу й до заходу. Перед кінцем захочеш оглянути його — розгульне й солодке, зідхаючи, оглянешся на свою молодість, і лежатиме вона перед тобою у всій красі."
(с) Байгород

Це роман українського письменника Юрія Яновського, вперше опублікований у 1928 році. Цей твір вважається одним із найвидатніших творів української літератури XX століття і належить до епохи "Розстріляного відродження".

Роман поєднує в собі елементи різних жанрів, таких як романтизм, реалізм, символізм та експресіонізм. Це робить його динамічним, захоплюючим та багатогранним твором.
Яновський використовує багату та емоційну мову, насичену метафорами, символами та порівняннями. Його стиль письма унікальний та впізнаваний.

Роман порушує важливі філософські теми, такі як сенс життя, пошук себе, роль митця в суспільстві та протистояння людини системі.
Головний герой роману, Оксан Коваленко, - це талановитий та амбітний юнак, який прагне стати капітаном корабля. Його шлях до мрії сповнений викликів та небезпек.

Чи є у вас спогад, коли ваш дідусь або бабуся розповідали вам про свою молодість? Щось розказувалось так чітко неначе події відбувалися вчора, а щось було схоже на суміш образів, нечітких та сумбурних. Саме так побудований сюжет цієї книги.

Автобіографічні мемуари вже похилого кінематографіста і сценариста, який згадує минуле, адже "сивина зобов'язує" розказати все як було насправді. Початок сумбурний, безсюжетний поступово вирівнюється і стає цілісною розповіддю з інтригою та пригодами, романтикою та коханням.
Цікавий підхід у автора до побудови сюжету. Майстерно вписані в сюжет листи від синів кінематографіста неначе ламають четверту стінку, розказуючи про автора з іншої сторони. А ще неабияк здивували персонажі, особливо жіночі. Вони самодостатні і прописані дуже сучасно. Так, за красуню Тайах буде суперечка між головним героєм і його другом Севом, але головне рішення прийматиме саме вона.

І хоча пристрасне кохання між героями в тексті присутнє, найбільше автор зізнається в коханні до моря і кораблів. Кожен персонаж розповідає свою частинку історії про море, далекі острови та різні кораблі, що складеться в єдину картину для фільму та дасть поштовх для побудови власного корабля.

Чесно кажучи, мені читалась важко. І не тому, що важко написано чи не зрозуміло. Автор досить цікаво описує події, що відбуваються, місто, море, його мешканців та їх роботу. Але особисто мені важко читати твір, де немає чіткої лінії сюжету, вчинки героїв нагадують героїв Фіцджеральда - "мотиви абсолютно надумані, багато драми, листів та страждань, які можна було закінчити просто поговоривши".

Виписала декілька цитати і книгу продала на "Книжкові сили".